วันหนึ่ง จู่ๆ ก็มีภาพที่สดใสผุดขึ้นมาในจิตใจของยูทากะ อิสึบุจิ แม้ว่าเหตุการณ์ตามนิมิตของอิซุบุจิจะเกิดขึ้นหลายศตวรรษ หรืออาจถึงพันปี ก่อนที่จะมีเหตุการณ์ใดๆ ก็ตามที่คุณจะได้เห็นในตอนใดตอนหนึ่ง แต่มันก็เป็นจุดที่ เมทัลลิครูจ เกิด.
อิซูบุจิได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองมานานแล้วว่าเป็นหนึ่งในนักออกแบบเครื่องจักรที่ได้รับความนิยม โดยมีเครดิตทั้งในด้านแอนิเมชันและไลฟ์แอ็กชันในซีรีส์สนับสนุนเช่น กันดั้ม และ คาเมนไรเดอร์ . แต่นิมิตของอิซึบุจิในครั้งนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับอย่างอื่น เขาเห็น “เด็กคนหนึ่งเงยหน้าขึ้นมองดูสิ่งที่ดูเหมือนดวงดาวเพิ่งจะตกลงมา และนั่นคือการติดต่อครั้งแรกของมนุษย์ต่างดาวกับเผ่าพันธุ์มนุษย์”
ซึ่งนำเราไปสู่เรื่องราวต้นกำเนิดอีกเรื่องหนึ่ง ในปี 1998 นักสร้างแอนิเมชัน/ผู้กำกับแอนิเมชันสองคน และโปรดิวเซอร์หนึ่งคนจากสตูดิโอแอนิเมชันที่ได้รับการยกย่องอย่างสูงชื่อ Sunrise ได้ย้ายไปก่อตั้งสตูดิโอแอนิเมชันของตนเอง ที่ซันไรส์ ทั้งสามวางหลายอัน กันดั้ม ชื่อในเรซูเม่ของพวกเขาและล่าสุดได้ทำงานใน a การแสดงไซไฟนักล่าเงินรางวัลที่เรียกว่า คาวบอยบีบอป . ทั้งสามเรียกสตูดิโอใหม่ของพวกเขาว่า Bones และในอีก 25 ปีข้างหน้า สตูดิโอจะสร้างสตูดิโอบางส่วนขึ้นมา ซีรีส์ที่ดีที่สุดในสื่อ : : นักเล่นแร่แปรธาตุ Fullmetal: ภราดรภาพ, ม็อบ Psycho 100, Space Dandy , และ ฮีโร่ของฉัน Academia เพื่อชื่อไม่กี่
โปรดิวเซอร์ผู้ก่อตั้ง Masahiko Minami ร่วมมือกับ Izubuchi เพื่อสร้างซีรีส์ที่จะเฉลิมฉลองครบรอบ 25 ปีของ Bones สิ่งแรกที่พวกเขาทำคือสร้างลำดับเหตุการณ์ตามลำดับเหตุการณ์ ประวัติศาสตร์ของโลกใหม่ จากนั้นพวกเขาก็เลือกจุดที่จะเริ่มเล่าเรื่องนี้—ซึ่งต่อมาคือ เมทัลลิครูจ เรื่องราวของหญิงสาวสองคน Rouge และ Naomi ที่ต้องแก้แค้น “มันเป็นกระบวนการสร้างส่วนประกอบทั้งหมดแล้วกลับมามุ่งเน้นไปที่ส่วนเฉพาะของโครงเรื่อง” Izubuchi กล่าวผ่านนักแปล
“ [เหตุการณ์] ทั้งหมดเหล่านี้เป็นผลสืบเนื่องมาจากภาพเดียวนั้น”
สร้างโลกด้วยเสียงดนตรี
“ทุกวันนี้มันค่อนข้างแปลกที่จะสร้างเรื่องราวใหญ่จากเหตุการณ์ที่สืบเนื่องทางประวัติศาสตร์ตามลำดับเวลา” เมทัลลิครูจ นักแต่งเพลงของ Taisei Iwasaki ซึ่งมีผลงานของ Mamoru Hosoda เบลล์ รำพึงผ่านนักแปล “เราอยู่ในจุดกำเนิดของโลกอันกว้างใหญ่แล้ว”
การสร้างโลกไม่ใช่แค่งานของแอนิเมเตอร์ นักออกแบบ และนักเขียนเท่านั้น ดนตรีก็มีบทบาทอย่างมากเช่นกัน และอิวาซากิก็สนใจที่จะจับคู่การสร้างโลกด้วยภาพกับการสร้างโลกทางดนตรี “ฉันถามตัวเองอยู่เสมอว่า ‘ดนตรีเป็นยังไงบ้าง? เพลงที่ [Rouge และ Naomi] จะฟังคืออะไร' … และนั่นทำให้ฉันสามารถเน้นสไตล์ดนตรีของฉันสำหรับเนื้อหานี้ได้”
ฉันถามว่าการสร้างดนตรีเพื่ออนาคตบนดาวอังคารหมายถึงการประดิษฐ์เครื่องดนตรีใหม่ๆ หรือเกิดการเปลี่ยนแปลงคอร์ดที่น่าประหลาดใจหรือไม่ คำตอบของอิวาซากิค่อนข้างเป็นปรัชญา “ตอนที่ฉันกำลังบันทึกเสียงอยู่ สมรภูมิปิดล้อมเลือด ฉันเดินทางไปแอฟริกาและบันทึกเสียงเพลงที่นั่น” อิวาซากิอธิบาย “ฉันได้ทำเพลงร่วมกับผู้คนจากภูมิหลังทางวัฒนธรรมที่แตกต่างกันมาก แต่ไม่ว่าภูมิหลังจะเป็นอย่างไร การถ่ายที่ดีก็คือการถ่ายที่ดี เรา ทราบ เมื่อดนตรีดี และนั่นต้องเป็นเพราะมีบางสิ่งที่มีความสำคัญต่อเราในฐานะมนุษย์ในการที่เรารู้จักดนตรีที่ดีและวิธีที่เราชื่นชมดนตรี”
เขากล่าวต่อว่า “ดังนั้น ในการรังสรรค์ดนตรีเพื่อโลกของ เมทัลลิครูจ มันไม่ได้เกี่ยวกับการทำอะไรที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่จริงๆ แล้วยังคงปฏิบัติตามประเพณีของดนตรีที่ดีและแสวงหาดนตรีตามที่เขารู้สึกว่าดีที่สุดสำหรับเราในบริบทของความซาบซึ้ง”
ประโยชน์ของการเล่าเรื่องแนวไซไฟและการเล่าเรื่องแบบมหากาพย์
เมทัลลิครูจ นำ Bones กลับมาสู่ไซไฟและรากฐานของเครื่องจักรที่ผู้ก่อตั้งสตูดิโอได้ฝึกฝนที่ Sunrise ในความเป็นจริง เมื่อถามว่าทำไม Bones ถึงเลือกเรื่องราวไซไฟสำหรับการออกฉายในวันครบรอบ ประธานสตูดิโอและโปรดิวเซอร์ซีรีส์ มาซาฮิโกะ มินามิ กล่าวผ่านนักแปลว่า “โลกแห่งไซไฟเป็นสถานที่ที่สมบูรณ์แบบสำหรับจินตนาการที่จะเป็นผู้นำอย่างแท้จริง และชี้แนะในการแสดงออก เพราะภาพประกอบสามารถทำให้ทุกสิ่งเป็นไปได้ และคุณคาดหวังอะไร? ฉันมาจากซันไรส์”
แน่นอนว่าประโยชน์ของไซไฟนั้นนอกเหนือไปจากความจริงที่ว่ามันเป็นสนามเด็กเล่นสำหรับความคิดสร้างสรรค์ “เราอยู่ในสถานการณ์หลังสงครามในเนื้อเรื่องของ เมทัลลิครูจ ” ผู้เขียนบทและผู้กำกับ Yutaka Izubuchi กล่าว “การนำโลกมาสู่สภาพแวดล้อมไซไฟทำให้เราสามารถจัดการกับประเด็นที่ท้าทายมากขึ้นในการพูดคุยในสถานการณ์สมัยใหม่ เราสามารถถามคำถามเกี่ยวกับความไม่สงบในสังคมได้ด้วยวิธีที่ไม่เป็นเรื่องส่วนตัว แต่จริงๆ แล้วเป็นปัญหาที่เป็นแก่นแท้ของปัญหา ไม่ว่าจะเป็นแง่มุมทางวัฒนธรรม อคติ การแบ่งแยก สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นเรื่องที่ท้าทายกว่ามากในการพูดคุยหาก เราทำให้มันส่วนตัวเกินไป การลบบางส่วนออกด้วยระดับการแบ่งแยกผ่านนิยายวิทยาศาสตร์ ทำให้เราสามารถจัดการกับมัน เน้นมัน และจัดการกับมันในฐานะธีมภายในเนื้อหาได้”
ความหมายของอิซูบุจินั้นชัดเจนแล้วในตอนที่ 1 ซึ่งเน้นให้เห็นความแตกต่างทางสังคมระหว่างมนุษย์กับหุ่นยนต์ที่เรียกว่านีนส์อย่างชัดเจน นีนส์ได้รับการปฏิบัติราวกับเป็นชนชั้นทาสที่ต่ำกว่ามนุษย์ (สปอยล์เล็กน้อย :) ในรายงานการประชุมเปิดทำการของ เมทัลลิครูจ น้ำหวานซึ่งเป็นสารที่ทำให้นีนส์มีชีวิตอยู่ ถูกขโมยไปจากนีนที่ทำงานในคลับบันเทิงยามค่ำคืนสุดหรู เพื่อให้มนุษย์บางคนหาเงินได้อย่างรวดเร็ว ในขณะเดียวกัน Nean และคู่หูของเขาต้องตัดสินใจว่าใครที่ลืม Nectar และเสียชีวิตไป
ธีมที่หนักหน่วงเช่นนี้ทำให้เกิดเรื่องราวที่จริงจัง และเดิมทีมันจะเป็นเรื่องราวของ Rouge เท่านั้น “ในตอนแรก นี่ไม่ใช่เรื่องราวแบบดูโอ” อิซูบุจิกล่าว “แต่เมื่อฉันคิดถึงเรื่องนี้ [ฉันตระหนักได้ว่า] ฉันต้องการเพิ่มบทสนทนาอีกเล็กน้อยเพื่อความผ่อนคลาย มีช่วงเวลาแห่งความเบาบาง นำความสนุกสนานและเสียงหัวเราะที่น่ารัก และทั้งหมดนี้สามารถเกิดขึ้นได้...โดยมีตัวละครหลักเป็นคู่”
โปสเตอร์กัปตันอเมริกาอินฟินิตี้วอร์
อนาคตของโบนส์
มีความคิดที่ลึกซึ้งมากมายเกิดขึ้น เมทัลลิครูจ . ขณะที่ฉันนั่งอยู่ที่นั่นในแผง ฉันอดไม่ได้ที่จะรู้สึกชื่นชมอย่างสุดซึ้งต่อความรอบคอบและความเอาใจใส่ที่มีส่วนร่วมในการสร้างโลกนี้ การวางแผนล่วงหน้าและการคิดล่วงหน้าในระดับนี้หาได้ยากในสื่อทุกประเภท เห็นได้ชัดว่าโบนส์กำลังเสี่ยงโชคครั้งใหญ่ เมทัลลิครูจ ไม่ได้ตั้งใจให้เป็นซีรีส์แบบสแตนด์อโลน - ประธาน Bones Masahiko Minami บอกว่าเขาคิดว่ามันเป็นหมุดตัวแรกในจักรวาลที่ขยายออกไปคล้ายกับ กันดั้ม
เมื่อถามถึงวันครบรอบของ Bones เขาตอบว่า “ก็ 25 ปี แต่จริงๆ แล้วนั่นเป็นเพียงหนึ่งในสี่ของศตวรรษเท่านั้น สิ่งที่ผมอยากเน้นย้ำคือนี่คือจุดเริ่มต้น มันไม่ใช่เหตุการณ์สำคัญ เป็นการขับเคลื่อนเราไปสู่อีก 25 ปีข้างหน้า ไปให้ไกลกว่านั้นอีกมาก และนี่คือโลกที่ดัดแปลงเป็นเรื่องราวนักสืบได้อย่างง่ายดาย คุณสามารถเข้ากับเรื่องลึกลับได้ คุณสามารถเพิ่มองค์ประกอบบางอย่างของความสยองขวัญได้ มันกลายเป็นรากฐานสำคัญของแอนิเมชั่นและการขยายตัวของโลกมาเป็นเวลาหลายสิบปี”
นักแปลหยุดชั่วคราว และมินามิก็ถามนักข่าวโดยตรงอย่างมั่นใจแต่กระตือรือร้นว่า “คุณชอบเรื่องนี้ไหม?”
(ภาพเด่น: กระดูก)
