ชีวิตของฉันเป็นบวบ หรือ ชีวิตบวบของฉัน เป็นภาพยนตร์สต็อปโมชั่นที่งดงามสมควรได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงออสการ์อย่างแน่นอน ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าฉายในสหรัฐอเมริกา 24 กุมภาพันธ์ และฉันแนะนำให้ผู้ชมทุกวัยอย่างแน่นอน
ในการสัมภาษณ์ทางอีเมล ผู้กำกับ Claude Barras เล่าให้ฉันฟังเกี่ยวกับผลงานอันน่าทึ่งที่ผู้เขียนบท Céline Sciamma (ผู้กำกับของ ความเป็นเด็กผู้หญิง ) ทำในภาพยนตร์ วิธีการดัดแปลงหนังสือต้นฉบับ และความรับผิดชอบในการสร้างภาพยนตร์สำหรับเด็ก เด็กกำพร้าของ บวบ ถ่ายทอดออกมาด้วยหัวใจ สมจริง และจริงใจ ในแบบที่ผมรู้สึกว่าเราไม่ได้เจอบ่อยพอ หากคุณชอบภาพยนตร์เรื่องนี้ Barras ยังให้ภาพยนตร์หลายเรื่องแก่เราที่มีอิทธิพลต่อสไตล์ของเขา ความอ่อนไหวต่อการมองเห็น และอื่นๆ อีกมากมาย ซึ่งทั้งหมดนี้ฉันกำลังเพิ่มเข้าไปในรายการเฝ้าดูของฉันทั้งหมด
เกียร์โลหะแข็ง 5 เงียบ เซ็กซี่
TMS (ชาร์ลีน): ภาพวาดของบวบ (และของคามิลล์ในระดับที่เล็กกว่า) ทำให้เรามองเห็นความคิดของเขาได้อย่างน่าสนใจ กระบวนการคิดและการสร้างสรรค์เบื้องหลังภาพวาดเหล่านั้นเป็นอย่างไร?
คลอดด์ บาร์ราส: ภาพวาดของ Zucchini เกิดขึ้นเพื่อตอบสนองต่อทางเลือกในการปรับนวนิยายให้เป็นภาพยนตร์โดยหลีกเลี่ยงการพากย์เสียงให้มากที่สุด นวนิยายเรื่องนี้เขียนขึ้นในบุคคลแรก ในนั้น บวบบรรยายถึงสถานการณ์ที่ยากลำบากในบางครั้งที่เขาและเพื่อน ๆ ประสบด้วยความไร้เดียงสา ความเบา และอารมณ์ขัน เป็นภาษาที่เล่นโวหารที่ทำให้นวนิยายมีความคิดริเริ่มและภาพวาดเป็นการแปลภาพยนตร์ภาษานี้
บวบถอยกลับจากละครที่เขาใช้ชีวิตและหนีจากพวกเขาด้วยการวาดรูป สำหรับภาพวาดนั้นพวกเขาทำร่วมกับ Olesya Shchukina ผู้กำกับรุ่นเยาว์ที่มีสไตล์ที่ใกล้เคียงกับภาพวาดของเด็ก ๆ ฉันจะให้หัวข้อหรือวลีกับเธอ แล้วเธอก็จะกลับมาพร้อมภาพวาดของเด็กโหล ทั้งหมดที่ฉันต้องทำคือเลือกคนที่ฉันชอบมากที่สุด
ฯลฯ: อะไรคือความท้าทายในการปรับหนังสือต้นฉบับและคุณเผชิญกับมันอย่างไร
บาร์: ฉันเพิ่งบอกคุณเกี่ยวกับความท้าทายเบื้องต้น แต่มีอีกหลายอย่าง ฉันสามารถอ้างอิงจำนวนตัวละครและสถานที่ที่น่าประทับใจในนวนิยายได้ตลอดจนแง่มุมที่เป็นตอนๆ นวนิยายเรื่องนี้เป็นพงศาวดาร การสะสมของสถานการณ์ ความทรงจำ ต้องเลือกแนวโจมตีเพื่อสร้างส่วนโค้งที่แข็งแกร่งขึ้นใหม่รอบ ๆ สามเหลี่ยมมิตรภาพของ Zucchini/Camille/Simon และเพื่อกำจัดตัวละครและสถานการณ์ที่น่าอัศจรรย์จำนวนหนึ่งเพื่อให้ได้บทภาพยนตร์ที่ชัดเจนซึ่งให้ตัวละครแต่ละตัว สถานที่และเวลาที่จะดำรงอยู่
สิ่งนี้ก็จำเป็นเช่นกันเพราะด้วยงบประมาณ 8 ล้าน เราไม่ได้มีความหรูหราในการสร้างหุ่นเชิดอีกต่อไป ที่สะดุดอีกประการหนึ่งคือหนังสือเล่มนี้มีไว้สำหรับผู้ใหญ่และรวมถึงองค์ประกอบที่ชัดเจนหรือรุนแรงที่ต้องแปลงโฉมเพื่อรักษาละครโดยไม่ทำให้เด็กตกใจ Céline Sciamma ทำงานได้อย่างน่าทึ่งในทุกระดับ
ฯลฯ: คุณช่วยบอกฉันหน่อยได้ไหมว่าการย้ายจากหนังสั้นมาสู่ภาพยนตร์สารคดีเรื่องนี้เป็นอย่างไร
บาร์: มันราบรื่น เรามีสตูดิโอเล็กๆ ในเมืองโลซาน ซึ่งเราผลิตและกำกับภาพยนตร์สั้นภายในกลุ่ม Hélium Films กับกลุ่มนี้ที่ฉันสามารถพัฒนาได้ ชีวิตของฉันเป็นบวบ ในขณะเดียวกันก็ผลิตหนังสั้นโดยผู้กำกับท่านอื่นๆ ประสบการณ์การผลิตนี้ช่วยให้ฉันรักษาตัวได้จริงๆ ชีวิตของฉันเป็นบวบ ในงบประมาณที่จำกัดมากเทคนิคประเภทนี้
เมื่อเทียบกับหนังสั้นของฉัน ฉันทำงานหนักเพื่อเข้าถึงผู้ชมในวงกว้างเพราะฉันต้องการถ่ายทอด ชีวิตของฉันเป็นบวบ สารของการเปิดกว้างและความอดทนให้มากที่สุด สำหรับทีมงาน หัวหน้าหน่วยส่วนใหญ่ได้ร่วมงานกับฉันในภาพยนตร์สั้นของเรามาเป็นเวลาสิบปีแล้ว และมีความสอดคล้องทางศิลปะและเทคนิคมากมาย แม้กระทั่งก่อนที่เราจะเริ่มภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของเรา
ฯลฯ: มีอิทธิพลที่โดดเด่นใน .หรือไม่ ชีวิตของฉันเป็นบวบ ในการเล่าเรื่องหรือรูปแบบภาพ?
บาร์: ตอนเด็กๆ ฉันโตมากับละครโทรทัศน์เรื่องสต็อปโมชั่นของฝรั่งเศส ม้าหมุนที่น่าหลงใหล [The Magic Carousel] โดย Serge Danot ก่อนหน้านี้ ฉันยังค้นพบ Jiří Trnka's มือ ในรายการหนังสั้นที่ฉายทางทีวีบ่ายวันอาทิตย์ สิ่งเหล่านี้ทำให้ฉันประทับใจมาก และฉันก็ตระหนักว่ารูปแบบที่เรียบง่ายในการออกแบบหุ่นกระบอกและในภาพยนตร์นั้นมาจากประสบการณ์ในภาพยนตร์ช่วงแรกๆ เหล่านี้
รสนิยมเรื่องประโลมโลกของฉันมาจากซีรีส์อื่นที่ฉันเห็นเมื่อตอนเป็นเด็ก: ไฮดี้ โดย อิซาโอะ ทาคาฮาตะ และ ฮายาโอะ มิยาซากิ ฉันยังชื่นชอบหนังสั้นของคู่หู Catherine Buffat และ Jean-Luc Gréco เป็นอย่างมาก โดยเฉพาะ กระเป๋าหาย Lost แต่ยัง มาดามทุตลีปุตลี โดย Maciek Szczerbowski และ Chris Lavis จาก The Pearce Sisters โดย หลุยส์ คุก จาก เมินเฉย โดย Cécile Milazzo จาก ได้โปรดพูดอะไรสักอย่าง โดย David O'Reilly และของ Nick Park's ความสบายของสิ่งมีชีวิต .
ในภาพยนตร์แอนิเมชั่น ฉันได้รับอิทธิพลอย่างมากจากผลงานของ Paul Grimault ราชากับม็อกกิ้งเบิร์ด หลุมศพของหิ่งห้อย โดย อิซาโอะ ทาคาฮาตะ, ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส โดย Henry Selick และ Tim Burton, Hayao Miyazaki's เจ้าหญิงโมโนโนค , เวส แอนเดอร์สัน นายฟ็อกซ์ที่ยอดเยี่ยม ปีเตอร์ลอร์ด ไก่รัน และ ลูกหมาป่า อาเมะและยูกิ โดย มาโมรุ โฮโซดะ
นอกจากนี้ยังมีผู้กำกับภาพยนตร์นิยายที่ฉันชื่นชม ที่สร้างแรงบันดาลใจให้ฉันอย่างมาก และแสดงให้เห็นถึงรสนิยมที่เด่นชัดของฉันสำหรับตัวละครชายขอบ: ประหลาด โดย ท็อด บราวนิ่ง, 400 Blows โดย Francois Truffaut, ช้างเผือก โดย เดวิด ลินช์, ปีกแห่งความปรารถนา โดย วิม เวนเดอร์ส, คนตาย โดย จิม จาร์มุช, Dogville โดย ลาร์ส ฟอน เทรียร์, แมงมุม โดย เดวิด โครเนนเบิร์ก, รักหมา โดย Alejandro G. Iñárritu, เวลาของหมาป่า โดย ไมเคิล ฮาเนเก้, เจ้าภาพ โดย บง จุนโฮ Old Boy โดย Park Chan-wook, ลูกผู้ชาย โดย อัลฟอนโซ กวารอน, เลสเบี้ยน โดย Céline Sciama, สองวัน หนึ่งคืน โดยพี่น้องดาร์เดนและล่าสุดและงดงาม ฉัน แดเนียล เบลค โดย เคน ลอช.
ฯลฯ: คุณมีช่วงเวลาโปรดในภาพยนตร์หรือตัวละครที่คุณเชื่อมโยงด้วยเป็นพิเศษหรือไม่?
บาร์: ฉันชอบไซม่อนจริงๆ เพราะเขาซ่อนความรู้สึกไว เขาเป็นคนสุขุม แต่ลึกๆ แล้วเขามีใจที่ใหญ่มากจนสามารถเสียสละความสุขของตัวเองเพื่อความสุขของผู้อื่นได้ ด้วยเหตุนี้ ช่วงเวลาที่ชอบที่สุดจากการอ่านหนังสือคือช่วงเวลาที่ซีโมนเอาชนะความโกรธและความรู้สึกถูกทอดทิ้งหลังจากได้เรียนรู้ว่า
ฯลฯ: คุณคิดว่าสต็อปโมชันทำอะไรกับเรื่องนี้ที่สื่ออื่น (CGI, คนแสดง) ไม่สามารถทำได้
บาร์: อาจเป็นความเรียบง่ายที่เกิดจากเทคนิคและงบประมาณ ฉันคิดว่างบประมาณเพียงเล็กน้อย (8 ล้าน) มีอิทธิพลต่อการเลือกผู้กำกับมากเท่ากับเทคนิคสต็อปโมชัน สำหรับฉันการทำให้เข้าใจง่ายไม่ได้ทำให้อ่อนลง แต่เป็นการไปสู่สิ่งสำคัญ ชีวิตของฉันเป็นบวบ เป็นเรื่องราวที่สมจริง และฉันเลือกที่จะใส่ความสมจริงเข้าไปในเสียง การจัดแสง และการผลิตแบบลีน สิ่งต่างๆ ที่ไม่เสียค่าใช้จ่ายมากเกินไป
สำหรับหุ่นกระบอก ฉันพยายามลดความซับซ้อนของการออกแบบให้มากที่สุดเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ ในขณะเดียวกันก็อำนวยความสะดวกให้กับงานแอนิเมชั่น ใบหน้าของพวกเขาเป็นเหมือนอีโมติคอน พวกเขามีแง่มุมที่เรียบง่ายที่อารมณ์จะลอยขึ้นสู่ผิวน้ำด้วยการเคลื่อนไหวของเปลือกตาที่แทบจะมองไม่เห็น เกมนี้เป็นเกมที่น่าตื่นเต้นและสร้างสรรค์สำหรับอนิเมเตอร์
ฯลฯ: ฉากเครดิตกับ Gaspard Schlatter นั้นสนุกมาก มีช่วงเวลาเบื้องหลังความสนุกอื่นๆ ที่คุณยินดีจะแบ่งปันไหม
บาร์: นั่นเป็นคนเดียว แต่มีเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่ตลกมากเกี่ยวกับเรื่องนี้ซึ่งฉันจะอธิบาย ถ่ายทำเมื่อสี่ปีก่อนภาพยนตร์เรื่องนี้ในปี 2009 และไม่ใช่ Gaspard Schlatter แต่เป็น Paulin Jacquoud ผู้พากย์เสียง Zucchini สำหรับการคัดเลือกนักแสดงนี้ ในเวลานั้น โรเบิร์ต โบเนอร์ โปรดิวเซอร์ที่รับผิดชอบด้านการพัฒนา ท้าทายให้ฉันพิสูจน์ให้เขาเห็นถึงความเกี่ยวข้องของภาพยนตร์สำหรับเด็กที่พูดถึงการล่วงละเมิดโดยใช้หุ่นเชิดที่มีหัวที่ด้อยพัฒนา การรับ Creature Comforts และการคัดเลือกนักแสดงของ Jean-Pierre Léaud for 400 Blows เป็นแรงบันดาลใจของฉัน ฉันจินตนาการถึงการคัดเลือกนักแสดงของบวบ
Robert Boner เชื่อมั่น แต่เขาเกษียณในปี 2010 และส่งไฟฉายให้กับ Rita Production ซึ่งในภาพยนตร์นำร่องนี้ ได้จัดหาเงินทุนสำหรับการผลิตร่วมกันระหว่างสวิส-ฝรั่งเศสอย่างรวดเร็ว เราบันทึกเสียงไว้เมื่อปลายปี 2013 แต่เปาลินโตแล้วและไม่สอดคล้องกับบทบาทของบวบอีกต่อไป เขาเป็นคนเศร้าและ Marie-Eve Hildbrand (ผู้ดูแลงานเสียงทุกขั้นตอนตั้งแต่การคัดเลือกนักแสดงจนถึงการตัดต่อและรวมถึงการกำกับการแสดง) มีความคิดที่จะให้เขาเล่น Simon และแนะนำให้ Gaspard Schlatter รับบทเป็น Zucchini . เราทุกคนโล่งใจมากจากการทดสอบครั้งแรก
ลุงโอเว่นกับป้าเบรุ
ฯลฯ: ฉันรู้สึกว่าภาพยนตร์จำนวนมากไม่ได้วาดภาพเด็กอย่างถูกต้องเสมอไป เขียนว่าผู้ใหญ่เกินไปหรือเรียบง่ายและมีมิติเดียว ฉันชอบที่บวบวาดภาพวัยเด็กของเด็กที่มีภูมิหลังที่น่าเศร้าหลายมิติ คุณมีแนวทางอย่างไรในเรื่องนี้ และคุณเห็นว่าบวบเป็นภาพยนตร์ที่ไม่เหมือนใครในด้านนั้นหรือไม่?
บาร์: ไม่ ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์เช่น หลุมฝังศพของหิ่งห้อย โดย Isao Takahata หรือล่าสุด ลูกหมาป่า อาเมะและยูกิ โดย มาโมรุ โฮโซดะ เป็นการเหมาะสมสำหรับละครประโลมโลกที่พรรณนาถึงความทุกข์ในวัยเด็ก แต่เป็นความจริงที่นี่ไม่ใช่ประเภทที่ทันสมัยมาก หนังสือ อัตชีวประวัติของบวบ เป็นบทพูดคนเดียวที่น่าขบขันที่พูดถึงเรื่องเศร้าโดยให้ความกระจ่างแก่พวกเขา นั่นคือสิ่งที่วัยเด็กเป็น เหมาะสมกับเสียงหัวเราะและความโศกเศร้าที่ไม่อาจปลอบโยน แต่การแสดงเรื่องราวที่สมจริงนี้ในโรงภาพยนตร์ไม่ใช่เรื่องเล็ก
Morgan Navorro เพื่อนคนหนึ่งที่เขียนหนังสือสำหรับคนหนุ่มสาวและผู้ที่มีวาทศิลป์ที่ดีช่วยฉันได้ในจุดหนึ่ง แต่ Céline Sciamma กลับค้นพบวิธีผสมผสานอารมณ์ขันและความเศร้าเข้ากับความอ่อนโยนและการเอาใจใส่ เธอกล่าวว่ากุญแจสำคัญคือการจัดการให้คิดเหมือนเด็กและไม่สงสัยว่าเด็กจะพูดอย่างไร นั่นคือความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของบทภาพยนตร์ ความสับสนของอารมณ์แบบเด็กๆ เราหัวเราะในฉากเศร้าและร้องไห้ในฉากที่มีความสุข
ฯลฯ: ให้กว้างกว่านี้ ครีเอเตอร์ควรพูดถึงหัวข้อที่จริงจังมากเหล่านี้ในภาพยนตร์สำหรับเด็กอย่างไร
บาร์: เมื่อ Céline ให้ฉันอ่านบทภาพยนตร์ตอนสุดท้าย ฉันก็ตระหนักว่าฉันกำลังถือเรื่องราวที่สวยงามมากอยู่ในมือ และในตอนนั้นเอง ฉันก็รู้สึกตื่นเต้นกับความรับผิดชอบอันใหญ่หลวง นั่นคือสิ่งที่ฉันคิดว่าต้องชี้นำเราเมื่อเราสร้างภาพยนตร์ที่มีไว้สำหรับเด็ก โดยไม่คำนึงถึงประเภทของภาพยนตร์ รูปแบบของความรับผิดชอบต่อสิ่งมีชีวิตเหล่านี้ซึ่งเป็นอนาคตของเราและเราส่งต่อค่านิยมของเราให้ใคร
ต้องการเรื่องราวเพิ่มเติมเช่นนี้หรือไม่? สมัครสมาชิกและสนับสนุนเว็บไซต์!
