Marvel, DC และ Star Wars สามารถหลีกเลี่ยงความล้าของแฟรนไชส์ได้อย่างไร

โปสเตอร์สำหรับ Marvel

กระแสของการบริโภคความบันเทิงกำลังเปลี่ยนไป แต่ตัวความบันเทิงเองก็ดูเหมือนจะค่อนข้างคุ้นเคยอยู่พักหนึ่ง อย่างน้อยก็ในแง่ของการจดจำแบรนด์ด้วยชื่อใหญ่ๆ อย่าง Marvel, Star Wars, DC และอื่นๆ ที่มีอำนาจเหนือกว่า . แต่บ่อยครั้งที่สิ่งต่างๆ ดูเหมือนใหญ่เกินกว่าจะล้มเหลวได้ ดังนั้นแฟรนไชส์ป๊อปคัลเจอร์ที่เราชื่นชอบจะทำให้สิ่งต่าง ๆ ดำเนินไปโดยไม่ลดคุณภาพหรือเพียงแค่เติบโตขึ้นเรื่อย ๆ ได้อย่างไร?

ปี 2020 ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นการเปิดศักราชใหม่ของความบันเทิง ก่อนที่การระบาดใหญ่จะเข้ามากระทบและเปลี่ยนวิธีการเข้าถึงสื่อ เรามีหนึ่งปีของแฟรนไชส์แบนเนอร์ที่สิ้นสุดในปี 2019 จากสิ่งที่ชอบ เกมบัลลังก์ และ สตาร์ วอร์ส เพื่อ จักรวาลภาพยนตร์มาร์เวล และอื่น ๆ ที่รู้สึกว่าไม่สามารถเติมได้ สิ่งนี้ดูเหมือนจะเปิดประตูให้แฟรนไชส์ใหม่เข้ามาและตั้งหลักในภูมิทัศน์วัฒนธรรมป๊อป แต่เราทุกคนไม่รู้อะไรเลย อย่างแท้จริง จบลงทุกวันนี้ และสิ่งต่างๆ อย่าง Marvel เป็นมากกว่าแฟรนไชส์ พวกเขาเป็นทั้งบริษัท

หลายสิ่งหลายอย่างที่เพิ่งจบลงเหล่านี้ทำให้แบรนด์เป็นที่รู้จักเพื่อดึงดูดผู้ชมให้มาที่โครงการต่อไปของพวกเขาโดยใช้ชื่อเพียงอย่างเดียว (อาจจะไม่ใช่ เกมบัลลังก์ , หลังจากซีซั่น 8 …) แต่อย่างที่เราได้เห็นจากโปรเจกต์อย่าง like แฮร์รี่พอตเตอร์ ปั่นออกไป สัตว์มหัศจรรย์ การมีข้อได้เปรียบที่มีชื่อเสียงเช่นนี้ไม่ได้รับประกันความสำเร็จที่ยั่งยืน The Wizarding World อยู่ในอันดับต้น ๆ ของโลกในฐานะหนึ่งในเกมแนวแฟนตาซีที่ได้รับความนิยมอย่างมากในยุค 2000 แต่มาในปี 2010 ฮีโร่ได้เอากระบองนั้นและวิ่งไปพร้อมกับมัน ตอนนี้เราได้เริ่มต้นปี 2020 แล้ว ความกดดันอยู่ที่ Marvel และ DC ให้ปกป้องการครองราชย์ของแนวเพลงของพวกเขาในฐานะราชวงศ์ป๊อปคัลเจอร์

ฮีโร่สามารถอยู่บนจุดสูงสุดได้อย่างไร

เมื่อพูดถึง Marvel vs. DC ในโครงการไลฟ์แอ็กชัน ตอนนี้ Marvel คือแชมป์อย่างไม่ต้องสงสัย MCU เลิกทำงานกับของเหลือหลังจากขายสิทธิ์ในหน้าจอให้กับตัวละครยอดนิยมหลายตัวจนกลายเป็นแฟรนไชส์ภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก (และได้รับสิทธิ์ในฮีโร่ที่พวกเขารักมากที่สุดกลับมาด้วยการซื้อครั้งที่ 20 ของดิสนีย์ เซ็นจูรี่ ฟ็อกซ์)

เสียงของปูบนโมอาน่า

เมื่อคุณไปถึงจุดสูงสุดแล้ว ที่เดียวที่จะลงไปได้คือลงไป และ Marvel ก็ทำให้มันขึ้นไปอยู่ด้านบนสุดในหลายๆ ด้าน Avengers: Endgame: มีเดิมพันมหาศาลและนักแสดงทั้งหมด และทั่วโลกก็ทำเงินได้มากกว่าหนังเรื่องอื่นๆ เคย (ไม่ได้ปรับตามอัตราเงินเฟ้อ แต่เป็นคนละเรื่องกัน) ไม่ใช่สิ่งที่สามารถทำซ้ำได้ง่ายหรือบ่อย

มายฮีโร่อะคาเดมี่ โชโตะ โทโดโรกิ

เพื่อที่จะรักษาตำแหน่งไว้ที่โต๊ะวัฒนธรรมป๊อป สตูดิโอจะต้องขยายออกไปด้านนอกมากกว่าที่จะสูงขึ้น จังหวะการเปิดตัวของ Disney+ ได้เปิดโอกาสให้พวกเขาทำอย่างนั้นได้อย่างสมบูรณ์แบบ โปรเจ็กต์ในรูปแบบใหม่มีโอกาสน้อยที่จะถูกนำไปเปรียบเทียบกับโปรเจ็กต์อื่น (หรือมีปัญหากับความคิดถึงในยุคแรกของแฟรนไชส์) และในกรณีของ Marvel พวกเขาทำให้ผู้ชมมีเวลามากขึ้นกับตัวละครที่แฟน ๆ ชื่นชอบ ที่ไม่จำเป็นต้องเป็นจุดสนใจในภาพยนตร์ทุกเรื่อง

โปสเตอร์ WandaVision

(มาร์เวล เอ็นเตอร์เทนเมนท์)

นอกจากนี้ยังมีแรงผลักดันสำหรับประเภทที่กว้างขึ้นทั้งในภาพยนตร์และด้าน Disney+ ของ Marvel Studios ระยะที่ 4 ของพวกเขาเริ่มต้นด้วยการออกจากบรรทัดฐานครั้งใหญ่ที่สุดในเรื่องนี้ด้วย WandaVision และองค์ประกอบซิทคอมที่แปลกประหลาด ปลายปีนี้ ซีรีส์ Disney+ อีกเรื่องจะดำเนินไปในทิศทางใหม่เช่นกัน: เกิดอะไรขึ้นถ้า? จะเป็นชุดกวีนิพนธ์ชุดจักรวาลสำรองที่คาดว่าจะเชื่อมโยงกับเนื้อเรื่องลิขสิทธิ์ที่จะดำเนินผ่านโครงการ MCU ที่จะเกิดขึ้นหลายโครงการ (เริ่มต้นด้วยสิ่งที่กล่าวมาข้างต้น WandaVision ).

ทางด้านภาพยนตร์ของ Marvel ที่กำลังจะเกิดขึ้น ซางจี้กับตำนานแหวนสิบวง จะมีองค์ประกอบศิลปะการต่อสู้บางอย่างในการเล่นโดยมองว่าเป็นตัวละครที่รู้จักกันในชื่อ Master of Kung-Fu และ Doctor Strange in the Multiverse of Madness กล่าวกันว่ามีองค์ประกอบที่น่ากลัวบางอย่างซึ่งแตกต่างจากโครงการ MCU อื่น ๆ (แม้ว่าจะเป็นเพียง ยังไง น่ากลัวเป็นที่ยอมรับสำหรับการอภิปราย)

กลยุทธ์ของ Marvel ในการเหวี่ยงรั้วเป็นสิ่งที่พวกเขาควรทำในตอนนี้ ด้วยโปรเจ็กต์มากมายในใบปะหน้า จึงไม่น่าแปลกใจเลยหากบางโปรเจ็กต์ไม่ถูกใจผู้ชมเหมือนคนอื่นๆ แต่ถ้าพวกเขาละทิ้งแม้พยายามจะเขย่าสิ่งต่างๆ ทั้งหมด ก็คงเป็นการรับประกันว่าความเหนื่อยล้าจะบรรเทาลง โจมตี อย่างน้อยด้วยวิธีนี้ พวกเขากำลังรักษาความสดใหม่และน่าสนใจ

จุดที่ Marvel อาจล้มลงคือการล่อลวงให้คิดถึงความคิดถึงเพื่อให้แฟน ๆ ที่คบกันมานานกลับมา บางครั้งอาจจะไม่เป็นไร—เช่นถ้าการพูดถึงการทำซ้ำหลายครั้งของ Spider-Man ที่ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องที่สามของ MCU เวอร์ชั่นที่สาม—แต่แฟรนไชส์อื่น ๆ ได้ตกหลุมพรางของการนำตัวละครกลับมาอย่างต่อเนื่องและมุ่งเน้นไปที่แฟนเซอร์วิส กว่าการเล่าเรื่อง นี่เป็นปัญหาที่แฟรนไชส์รายใหญ่อีกรายของดิสนีย์เป็นเจ้าของได้จัดการกับ ...

อนาคตของสตาร์ วอร์ส

game of thrones osha นู้ด

หลังจากที่ดิสนีย์ซื้อลูคัสฟิล์มเมื่อปลายปี 2555 บ็อบ ไอเกอร์ ซีอีโอของดิสนีย์ในขณะนั้นได้รับคำสั่งให้บริษัทออกภาพยนตร์ใหม่หนึ่งเรื่องต่อปี การปฏิบัตินี้เริ่มต้นในปี 2558 และสิ้นสุดในปี 2562 และไม่ใช่ในปี 2563 ไม่มีสิ่งใหม่ สตาร์ วอร์ส ภาพยนตร์ไม่ได้เกิดจากการระบาดของโควิด-19 ดิสนีย์และสตูดิโอตระหนักดีว่ามีบางอย่างไม่ได้ผลในเรื่องนี้ และตัดสินใจลาออกจากแฟรนไชส์ไปสักสองสามปีบนหน้าจอขนาดใหญ่ และมุ่งเน้นไปที่เนื้อหา Disney+ ของแบรนด์สักพักหนึ่ง (อีกกรณีหนึ่งที่จังหวะเวลาของดิสนีย์ทำได้ดีมากสำหรับ เอง)

ปี 2015 Star Wars: The Force Awakens ประสบความสำเร็จอย่างมาก แต่โฆษณาสำหรับไตรภาคใหม่และภาพยนตร์ภาคแยกก็ลดลงอย่างรวดเร็ว ตามเวลา กำเนิดใหม่สกายวอล์คเกอร์ ออกมาในปี 2019 Marvel ได้ปลดบัลลังก์ สตาร์ วอร์ส ในฐานะลูกทองคำของดิสนีย์

มีคำพูดมากมายว่าทำไม สตาร์ วอร์ส สูญเสียความปรารถนาดีมากมายที่มันสร้างขึ้นก่อนหน้านี้ และดูเหมือนว่าเหตุผลหลักสองประการคือการพึ่งพาความคิดถึงมากเกินไปและการขาดวิสัยทัศน์ที่เหนียวแน่นในภาคต่อของไตรภาค พวกเขารู้ว่าพวกเขาจะสร้างภาพยนตร์สามเรื่องด้วยตัวละครชุดเดียวกันตั้งแต่แรกเริ่ม แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง พวกเขาถูกวางแผนไว้ทีละเรื่อง ซึ่งส่งผลให้สองทิศทางที่แตกต่างกันอย่างมากจากสองรายการแรกและแฟนๆ - บริการระเบียบจากที่สาม

Grogu กับมือของเขาบนหน้าจอกล้องรักษาความปลอดภัยใน Disney+

(ดิสนีย์ / ลูคัสฟิล์ม)

เมื่อรู้อย่างนี้แล้ว ก็ไม่น่าแปลกใจเลยที่ทั้งสองโปรเจ็กต์ที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดในยุคสตาร์ วอร์สของดิสนีย์ จะเป็นสองโครงการที่พึ่งพาตัวละครและโครงเรื่องในอดีตน้อยลงอย่างมาก: Rogue One: A Star Wars Story บนหน้าจอขนาดใหญ่และ The Mandalorian ทางดิสนีย์+ (อย่างที่เราทราบกันดีว่ารายการหลังเป็นหนึ่งในเพลงฮิตที่ใหญ่ที่สุดของการสตรีม) พวกเขายังคงพยักหน้าให้คนอื่น สตาร์ วอร์ส โครงการต่างๆ แต่ส่วนใหญ่ทำหน้าที่ของตัวเองอย่างมาก

สตาร์ วอร์ส ภาพยนตร์จำเป็นต้องหยุดพักในตอนนี้ เหมือนกับที่พวกเขาทำหลังจากภาคพรีเควลไตรภาคทำให้ผู้คนจำนวนมากในแฟรนไชส์เสียขวัญ โชคดีสำหรับลูคัสฟิล์ม ตอนนี้ดิสนีย์มีแพลตฟอร์มอื่นสำหรับพวกเขาที่มอบเรื่องราวใหม่ๆ ในรูปแบบที่แตกต่างออกไป เช่นเดียวกับที่ Marvel Studios กำลังทำ ทางออกที่ดีที่สุดของ Lucasfilm ในตอนนี้คือการใช้ประโยชน์จาก Disney+ และทดลองทำสิ่งต่างๆ เพื่อรักษา สตาร์ วอร์ส เฟรนไชส์สด.

โดยเฉพาะที่กำลังจะเกิดขึ้น สตาร์ วอร์ส เรื่องราวควรรู้สึกค่อนข้างเล็กและใกล้ชิดกว่าที่เราเคยเห็นบนจอใหญ่เมื่อเร็วๆ นี้ ตอนนี้เป็นเวลาที่จะทำให้เราตกหลุมรักตัวละครใหม่ ๆ และไม่ต้องกังวลมากเกินไปเกี่ยวกับการทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่ (ใช่ ฉันประหม่าเล็กน้อยเกี่ยวกับการเน้นครอสโอเวอร์ด้วย แมนดาโลเรียน ผลพลอยได้ เรนเจอร์แห่งสาธารณรัฐใหม่ และ Ahsoka เร็ว ๆ นี้.)

หนังสือเปิดตอนสตีเว่นจักรวาล

สำหรับภาพยนตร์ การเปิดตัวในโรงภาพยนตร์ที่วางแผนไว้ครั้งต่อไปจากลูคัสฟิล์มคืออันดับที่ 5 ที่ไม่มีชื่อ อินเดียน่า โจนส์ กำหนดผ่อนชำระปี 2565 และงวดหน้า สตาร์ วอร์ส ภาพยนตร์— ฝูงบินอันธพาล —ปัจจุบันมีกำหนดฉายในปี 2023 ดิสนีย์กำลังวางแผนที่จะเปิดตัว สัญลักษณ์ และ สตาร์ วอร์ส หนังปีสลับกันขึ้นต้นด้วย Avatar 2 ในปี พ.ศ. 2565 ดังนั้น แฟรนไชส์หลังนี้จะเลื่อนไปสู่กำหนดการแสดงละครทุกๆ 2 ปี โดยมีโปรเจ็กต์ของ Disney+ มากมายในระหว่างนี้

กระแสตรงในลิมโบ

ย้อนกลับไปสู่การเป็นซุปเปอร์ฮีโร่ ดีซีใช้เวลากว่าทศวรรษที่พยายามจะเลียนแบบความสำเร็จของ Marvel บนหน้าจอขนาดใหญ่ เราทุกคนรู้ดีว่าพวกเขารู้สึกอย่างไรกับการพยายามไล่ตามจักรวาลภาพยนตร์อย่างรวดเร็วเพื่อให้ทันกับ MCU (และจริงๆ แล้วคือคู่หูทางโทรทัศน์ของพวกเขาเอง ซึ่งค่อนข้างประสบความสำเร็จในเรื่องนั้น) และเมื่อมันล้มเหลว พวกเขาก็สร้างบางอย่างขึ้นมา ภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จมากกว่าที่รู้สึกว่า Marvel-lite แต่ไม่เคยจับความมหัศจรรย์แบบเดียวกันได้

คุณรู้หรือไม่ว่าด้านภาพยนตร์ของ DC ได้เติบโตขึ้นในช่วงปลายปี? เมื่อทำสิ่งที่มาร์เวลทำไม่ได้ ในขณะที่ Marvel Studios กำลังตั้งค่าให้รวมเนื้อหาที่มีเรท R ไว้ใน MCU ณ จุดนี้พวกเขายังคงถูกมองว่าเป็นแบรนด์ที่เหมาะสำหรับครอบครัวที่ไม่น่ากลัวหรือหงุดหงิดสำหรับเด็กส่วนใหญ่ และในขณะที่แนวทางที่เชื่อมโยงกันทั้งหมดของพวกเขาเป็นส่วนสำคัญของความสำเร็จ แต่โดยธรรมชาติแล้วจะจำกัดในระดับหนึ่ง

Black Canary และ Harley Quinn ใน Birds of Prey

(วอร์เนอร์ บราเธอร์ส)

DC ได้รับความนิยมอย่างมากด้วย โจ๊ก ละครเรท R ที่มีงบประมาณน้อยกว่าซึ่งเกิดขึ้นนอก DC Extended Universe แบทแมน จะเกิดขึ้นในจักรวาลที่แยกจากกันและกำลังได้รับความนิยมมากกว่าโครงการที่จะเกิดขึ้นใน DCEU และในขณะที่ นกล่าเหยื่อ ผลงานที่ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศและเกิดขึ้นภายใน DCEU ภาพยนตร์ตลกแนวตลกเรท R เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ DC ที่ได้รับการยกย่องในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา

zaheer สังหารราชินีแห่งโลก

หาก Marvel ประสบความสำเร็จด้วยการเล่นตามกฎของตัวเอง DC สามารถพบความสำเร็จได้โดยการทำการตลาดด้วยการทำโปรแกรมตอบโต้ในประเภทภาพยนตร์การ์ตูนและแหกกฎเหล่านั้น ความงามของการอยู่คนเดียวโดยเฉพาะอย่างยิ่งคือความล้มเหลวของภาพยนตร์ไม่ส่งผลกระทบต่อแผนการในอนาคตของผู้อื่น ดังนั้นจึงง่ายกว่าสำหรับสตูดิโอหรือแฟรนไชส์ที่จะย้อนกลับจากมัน

-

เป็นที่ยอมรับ ฉันหวังว่าจะได้เห็นแฟรนไชส์ใหม่ๆ เข้าร่วมกลุ่มใหญ่ของ geekdom ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า แต่ในขณะเดียวกัน ฉันก็อยากเห็นยักษ์ใหญ่ในปัจจุบันแสดงให้เราเห็นต่อไปว่าทำไมพวกเขาถึงได้ฝังตัวเองไว้ใน หัวใจของใครหลายคน หากแฟรนไชส์ทั้งสามนี้ต้องการที่จะครองตลาดต่อไป พวกเขาจะต้องเดินไต่เชือกเล็กๆ เพื่อรักษาความสดใหม่ ในขณะที่ยังคงเหตุผลหลักว่าทำไมเราถึงรักพวกเขามาก หวังว่าพวกเขาจะพิสูจน์ให้เห็นถึงความท้าทาย

(ภาพเด่น: Marvel Entertainment, Disney/Lucasfilm, Warner Bros.)